20 films qui font pleurer les hommes
1. La chanson de Brian (1971)
Ce film de la semaine primé aux Emmys se concentre sur le porteur de ballon des Bears de Chicago Gale Sayers (Billy Dee Williams) et son amitié avec l’arrière Brian Piccolo (James Caan). L’entraîneur George Halas (Jack Warden) encourage Piccolo à être le colocataire de Sayers pendant la saison – le premier couple blanc-noir du genre dans le sport professionnel. Lorsque Piccolo développe un cancer, Sayers soutient son copain. Parfait pour tous les âges.
2. Rudy (1993)
Dans ce drame factuel sur le triomphe de l’esprit humain, le lycéen maigre Rudy Ruettiger (Sean Astin) rêve de jouer au football à Notre-Dame. Mais son père (Ned Beatty) n’a pas les moyens de l’envoyer, et ses notes médiocres ne suffisent pas, alors il se retrouve à la place dans un collège de l’autre côté de la rue. Intrépide, Rudy est finalement transféré à Notre Dame, où il commence à aider le gardien (Charles S. Dutton) et rejoint l’équipe d’entraînement.
3. Il faut sauver le soldat Ryan (1998)
Alors que les troupes américaines prennent d’assaut les plages de Normandie, trois frères sont morts sur le champ de bataille, un quatrième étant piégé derrière les lignes ennemies. Le capitaine des Rangers Tom Hanks et sept hommes sont chargés de pénétrer le territoire tenu par les Allemands et de ramener le garçon à la maison. Steven Spielberg et le directeur de la photographie Janusz Kaminski brossent un tableau déchirant du prix de la guerre et de l’héroïsme – un tableau qui leur a valu respectivement les Oscars du meilleur réalisateur et de la meilleure photographie.
4. Vol au-dessus d’un nid de coucou (1975)
Premier film depuis It Happened One Night à remporter les cinq grands Oscars (photo, réalisateur, acteur, actrice, scénario), Cuckoo’s Nest a toujours la capacité de divertir et d’inspirer. L’implacable racaille Randle Patrick McMurphy (Jack Nicholson) s’est engagé dans un asile et incite ses camarades à se rebeller contre le régime autoritaire de l’infirmière en chef Mildred Ratched (Louise Fletcher).
5. Le naturel (1984)
Une batte fabriquée à partir d’un arbre frappé par la foudre et une passion pour le baseball définissent Roy Hobbs (Robert Redford). Mais lorsqu’il est abattu et grièvement blessé, sa carrière est écourtée. Des années plus tard, Hobbs essaie pour une équipe en difficulté. Il se dirige vers l’assiette et frappe la balle du parc dans ce film mythique aussi épique que le passe-temps national américain.
6. Rédemption de Shawshank (1994)
L’éminent banquier Andy Dufresne (Tim Robbins) est accusé d’un double meurtre dans les années 1940 et commence une peine d’emprisonnement à perpétuité à la prison de Shawshank, où il se lie d’amitié avec un détenu plus âgé nommé Red (Morgan Freeman). Au cours de sa longue période en prison, Dufresne est admiré par les autres détenus pour son code moral intègre et son sens de l’espoir inextinguible. Co-stars Gil Bellows et Bob Gunton (qui est mémorable en tant que directeur de prison amoral).
7. La liste de Schindler (1993)
L’épopée de l’Holocauste de Steven Spielberg a remporté sept Oscars (dont celui du meilleur film) et est un témoignage inoubliable de la possibilité de la bonté humaine. Le propriétaire d’usine avide Oskar Schindler (Liam Neeson) exploitait une main-d’œuvre juive bon marché, mais au milieu de la Seconde Guerre mondiale, il est devenu un humanitaire improbable, perdant sa fortune en aidant à sauver 1 100 Juifs d’Auschwitz.
8. Vieux hurleur (1957)
Le classique familial réconfortant de Disney Old Yeller raconte l’histoire du jeune garçon de ferme Travis Coates (Tommy Kirk), qui apprend de précieuses leçons de courage, de loyauté et de confiance d’un bâtard jaune adopté.
9. La fierté des Yankees (1942)
C’est l’une des plus grandes histoires américaines sur l’un des plus grands héros américains : le phénomène du baseball Lou Gehrig. Le film suit le cheval de fer (Gary Cooper) de son enfance à sa gloire future sur le diamant. Gehrig a incarné l’éthique américaine d’humilité et de travail acharné, jouant dans 2 130 matchs consécutifs jusqu’à ce qu’il soit contraint de prendre sa retraite à cause de la maladie qui porte désormais son nom.
10. Termes d’affection (1983)
Les mères viennent de Mars et les filles de Vénus dans cette histoire chaleureuse et décalée adaptée du roman de Larry McMurtry. Le réalisateur James L. Brooks raconte de manière transparente l’histoire d’une mère et d’une fille dont la vie est changée par les hommes qu’elles aiment et leur amour indéfectible l’un pour l’autre. Terms of Endearment a remporté cinq Oscars : meilleur film, meilleure actrice (MacLaine), meilleur acteur dans un second rôle (Jack Nicholson), meilleur réalisateur et meilleur scénario.
11. Le géant de fer (1999)
Dans le Maine rustique de 1957, Hogarth, 9 ans, découvre un robot colossal mais désorienté (d’origine inconnue) et les deux forment un lien d’amitié fort. Bientôt, cependant, un agent du gouvernement est sur leur piste – et il a l’intention de détruire l’automate. Cette parabole magnifiquement rendue basée sur la nouvelle fêtée du poète britannique Ted Hughes présente les voix de Jennifer Aniston, Vin Diesel, Harry Connick Jr. et Cloris Leachman.
12. Philadelphie (1993)
Lorsque l’avocat Andrew Beckett (Tom Hanks) révèle sa séropositivité – et son homosexualité – à ses collègues, il se retrouve rapidement au chômage. Cherchant à poursuivre pour licenciement abusif, Hanks travaille avec le seul avocat qui prendra l’affaire : l’homophobe Joe Miller (Denzel Washington) qui court après les ambulances. Hanks a reçu un Oscar pour son travail dans ce film réalisé par Jonathan Demme – le premier grand film de studio à aborder le thème du sida.
13. Gros poisson (2003)
William Bloom (Billy Crudup) essaie d’en savoir plus sur son père mourant, Edward (Albert Finney), en rassemblant les faits des divers contes fantastiques et légendes aux proportions épiques qu’on lui a racontées au fil des ans. Edward était un voyageur de commerce, et ses voyages à travers le Sud sont la graine des contes. Réalisé par Tim Burton, le film met en vedette Ewan McGregor (dans le rôle du jeune Edward), Helena Bonham-Carter et Steve Buscemi.
14. Un bébé à un million de dollars (2004)
Cette lauréate de plusieurs Oscars suit une jeune athlète déterminée qui, par sa pure détermination, réveille un feu perdu depuis longtemps au sein de deux boxeurs vieillissants. Découragé par une séparation douloureuse avec sa fille, l’entraîneur Frankie Dunn (Clint Eastwood) n’est pas prêt à ce que la boxeuse Maggie Fitzgerald (Hilary Swank) entre dans sa vie. Maggie est déterminée à devenir pro, et elle finit par convaincre Dunn et sa cohorte (Morgan Freeman) de l’aider à atteindre le sommet.
15. La vie est belle (1997)
Dans cette tragi-comédie poignante, un serveur judéo-italien intelligent nommé Guido (Roberto Benigni, qui a remporté un Oscar pour son rôle) est envoyé dans un camp de concentration nazi pendant la Seconde Guerre mondiale, avec sa femme (Nicoletta Braschi) et leur jeune fils ( Giorgio Cantarini). Refusant de perdre espoir, Guido tente de protéger l’innocence de son fils en prétendant que leur emprisonnement est un jeu élaboré, le grand prix étant un tank.
16. L’amour en fait (2003)
Une comédie d’ensemble qui raconte 10 histoires d’amour distinctes (mais entrelacées) à Londres, menant à un grand point culminant la veille de Noël. L’un des fils de discussion suit le tout nouveau Premier ministre célibataire (Hugh Grant) du Royaume-Uni, qui, lors de son premier jour au 10 Downing Street, tombe amoureux de la fille (Martine McCutcheon) qui lui apporte son thé. Denise Richards, Alan Rickman, Keira Knightley et Rowan Atkinson co-vedette.
17. Rocheux (1976)
Granuleux, sombre et épique, Rocky est la vraie affaire, un plaisir pour la foule avec une fin moins qu’un livre d’histoires. Lorsque le champion de boxe de Muhammad Ali-esque, Carl Weathers, veut donner à personne une chance de remporter le titre en tant que coup publicitaire, ses gestionnaires choisissent le palooka Rocky Balboa (Sylvester Stallone). Rocky a remporté l’Oscar du meilleur film en 1976 grâce à la direction solide de John Avildsen et au scénario de la racine pour l’opprimé de Stallone.
18. Le pianiste (2002)
Le célèbre pianiste de concert polonais Wladyslaw Szpilman (Adrien Brody, qui a remporté un Oscar pour le rôle) lutte pour survivre à l’assaut de la tyrannie nazie pendant la Seconde Guerre mondiale dans ce film autobiographique. Déjà loué à l’époque pour ses talents de musicien, Szpilman a passé ces années enfermé à Varsovie, subsistant de restes de nourriture et à peine capable de survivre. La grâce se présente sous la forme d’une seconde chance – à la musique, à la liberté, à la vie.
19. Rivière mystique (2003)
Trois amis d’enfance, Sean (Kevin Bacon), Dave (Tim Robbins) et Jimmy (Sean Penn) sont réunis à Boston 25 ans plus tard lorsqu’ils sont liés dans l’enquête sur le meurtre de la fille de Jimmy. Ce thriller tendu du réalisateur Clint Eastwood a remporté deux Oscars d’acteur (pour Robbins et Penn) et a été nominé pour plusieurs autres dans son exploration du comportement humain face à la douleur juste sous la surface, la rage justifiée et les cicatrices qui ne guérissent jamais.
20. Tuer un oiseau moqueur (1962)
Le confort du Sud abonde dans cette adaptation classique du roman lauréat du prix Pulitzer de Harper Lee. Gregory Peck a remporté un Oscar pour son rôle d’Atticus Finch, un avocat veuf qui a pour tâche de défendre un homme noir innocent (Brock Peters) contre des accusations de viol, pour se retrouver dans un tourbillon de haine et de préjugés qui menace d’envahir le vie de ses enfants, Jem et Scout (Phillip Alford et Mary Badham).
Les gars ou pas, on veut savoir ce que font les films toi pleurer.
